газета "Северная Осетия" / Культура

КУЛЬТУРА: сцена без границ

Скоро опустится занавес…
Но в памяти останутся мгновения фестиваля

Завтра, 30 апреля, вечером в Северо-Осетинском академическом театре им. В. Тхапсаева состоится торжественная церемония закрытия и подведения итогов III фестиваля национальных театров Северного Кавказа «Сцена без границ». Десять дней проходил в столице нашей республики этот праздник творчества и дружбы, участие в котором приняли на сей раз 14 театральных коллективов.
Кстати, специально к сведению тех любителей цифр, кто уже с карандашом в руке торопится подсчитать, «в какую копеечку обошелся этот творческий форум республиканскому бюджету»: расходы на его проведение и, в частности, на организацию приема и проживания прибывших на фестиваль делегаций в гостиницах Владикавказа покрывались, в том числе, и за счет вступительных взносов, которые вносили в «кассу» III «Сцены без границ» сами ее участники.
Фестивальная «палитра» вобрала в себя в общей сложности около трех десятков спектаклей, творческих семинаров и вечеров, концертов, встреч за «круглым столом», посвященных обсуждению того, чем живут сегодня и с какими острыми проблемами сталкиваются национальные театры региона.
А «СО» в преддверии завершения III «Сцены без границ» вновь предоставляет на своих страницах слово ее гостям и участникам.

Борис ТОХЧУКОВ, главный режиссер Карачаевского государственного драматического театра, заслуженный деятель искусств России и Республики Абхазия:
– Наш театр – постоянный участник фестиваля «Сцена без границ»: мы приехали на него уже в третий раз.
Сейчас, когда в России, к сожалению, дает о себе знать напряженность в межнациональных отношениях, этот фестиваль, собирающий на вашей гостеприимной земле столько театров Северного Кавказа, – очень большое подспорье в укреплении взаимопонимания и добрососедства между народами региона. И мы, карачаевцы, очень высоко ценим эту подвижническую работу наших осетинских братьев, которая даже на уровне России – беспрецедентна. А принимают нас здесь так тепло – и Минкульт республики, и наши коллеги из Осетинского театра – так, как действительно могут принимать только братья.
Анна СТЕПАНОВА, искусствовед, преподаватель ГИТИСа, член коллегии критиков III фестиваля «Сцена без границ» (г. Москва):
– Я очень давно занимаюсь национальными театрами. И потому фестиваль для меня – это счастливое событие и счастливая возможность посмотреть работы национальных театров Северо-Кавказского региона, пообщаться с его мастерами сцены. А кроме всего прочего, я в первый раз в Осетии, хотя была наслышана о ее прекрасных людях. И от встречи с вашей республикой у меня очень сильные впечатления.
С театральной режиссурой кризис сейчас в России – очевидный. Это кризис поколений, традиций, кризис, связанный с тем, что очень резко меняется наша жизнь и меняется сам «способ существования» культуры. Мне кажется, что режиссерское искусство, которое было представлено в конкурсной афише III «Сцены без границ», тоже, в общем, нуждается в некой встряске. И я надеюсь, что этот фестиваль станет именно таким стимулом для развития театрального искусства региона, для режиссерского поиска, для новых сценических открытий.
Подготовила Е. КОВАЛЕНКО.

КУЛЬТУРА: точка зрения

О поиске, который ведет искусство

29 апреля, в предпоследний фестивальный день, на сцене Осетинского драмтеатра можно будет увидеть в рамках внеконкурсной программы спектакль Даргинского государственного музыкально-драматического театра им. О. Батырая «Мать изменника» (начало – в 14.00) и спектакль Северо-Осетинского академического театра им. В. Тхапсаева «Калигула» по А. Камю в постановке молодого режиссера Асланбека Галаова (начало – в 19.00). А в Русском театре в 18.00 будет показан моноспектакль «Дневник грязной Евы» с участием московской гостьи фестиваля – лауреата премии «Триумф» Елены Морозовой.
К сожалению, как сообщили «СО» в Министерстве культуры РСО–А, не смогли приехать на фестиваль гости из Грузии и Болгарии. В связи с чем из его программы «выпали» все запланированные мероприятия с их участием.

Владимир ГУРКИН, драматург, член жюри III фестиваля национальных театров Северного Кавказа «Сцена без границ»:
– Японцы когда-то хорошо сказали: «Жизнь искусства и ее достижения тем выше и ценнее, чем прочнее художник, творец стоит «на плечах» своей национальной культуры». Если этого нет (а сейчас, в эпоху глобализации, «размывание» этого, к сожалению, – тенденция и в мире, и в России) – забываются корни, основы, и человек превращается в духовного маргинала. Ему, как говорится, становится все равно, где жить, какие песни петь и, в конце концов, какие нравственные категории соблюдать – и соблюдать ли их вообще…
Только вот так, опираясь «на плечи» духовной культуры своего народа, на ее нараставший поколение за поколением «гумус», творческий человек может «срывать с небес звезды».
Эти традиции обязательно должны быть сохранены сегодня и драматургией северокавказских республик. Ведь что сейчас происходит в российской драматургической среде? Самовыражение ради самовыражения становится, в большинстве случаев, единственной целью молодых талантливых ребят, пишущих для театра: показать, какой я, каков мой «неповторимый внутренний мир». Но, миленький ты мой, – у тебя же, позволь, нет чаще всего еще ни настоящего опыта страданий, ни опыта счастья, ты не стоишь «на плечах» культуры – ты стоишь «на плечах» «Пепси-колы»…
У вас в Осетии, в республике, которую я, впервые побывавший здесь в 80-х годах, успел искренне полюбить, – хороший национальный театр. Хорошая, творческая молодежь. И вам надо самим «провоцировать сдвиги» в вашей национальной драматургии – театральной общественности, режиссерам, актерам. Подумать о создании творческой лаборатории, которая бы занималась этими вопросами, этими поисками, что-то интересное и новое в этом направлении бы делала… Ведь главное – начать. И совсем необязательно увлекаться только созданием пьес на материале каких-то народных сказаний, легенд – что очень распространено сегодня в национальных республиках России. Давайте со сцены и про современную жизнь рассказывать – но про СВОЮ современную жизнь.
Я считаю так: чем самозабвеннее драматург, режиссер, актер отдаются познанию своей национальной культуры, тем их творчество становится более «общечеловеческим», более близким и понятным другим народам. Ведь каков самый главный вопрос, ответ на который ищет Искусство, независимо от того, к какой национальности принадлежит его создатель? Поиски смысла существования Человека на земле… И забывать об этом нельзя.