КУЛЬТУРА:

Какое будущее у библиотек?

Учреждения культуры республики испытывают острый кадровый голод, отметил в недавнем интервью «СО» министр культуры РСО–А Эдуард Галазов. И особо подчеркнул, что библиотечная и музейная сферы находятся в числе наиболее проблемных зон, и в ближайшем будущем с уходом кадровых работников нехватка квалифицированных специалистов станет гораздо ощутимее.

Давно в масштабах всей страны трубят о нехватке молодых квалифицированных кадров, особенно рабочих специальностей. Но ведь и в сфере «высокого труда», в культуре и искусстве, наблюдается не менее плачевная картина, особенно в провинции. Действительно, республиканские учреждения культуры по многим направлениям не один год пребывают в ожидании притока «свежих сил», а молодежь продолжает «искать себя» в абсолютно иных сферах – в экономике, юриспруденции, менеджменте, и это неудивительно. Ни престижем, ни высокой (или хотя бы достойной) заработной платой библиотечная или музейная системы не отличаются. Между тем без кадрового резерва нет преемственности поколений, «старая гвардия», способная дать опору молодежи и передать собственный уникальный опыт, не находит сердец и душ, желающих принять этот дар, а значит, есть опасность прервать связь поколений профессионалов прошлого, настоящего и будущего.
Можно привести массу наглядных примеров и ряд объективных причин создавшейся ситуации, и вот лишь один. Сегодня в Северной Осетии функционируют 156 библиотек системы Министерства культуры, из них 4 республиканских, 19 детских, 112 сельских библиотек. В системе заняты 599 работников, около половины из которых имеют высшее образование. Большая часть сотрудников библиотек трудится в данной сфере свыше 10 лет, у многих за плечами стаж в 30, 40 лет, есть и только набирающие опыт в полученной специальности. Но таких – очевидное меньшинство. Кстати, именно в области музейного и библиотечного дела, как правило, наблюдается минимальный процент текучести кадров – эти профессии выбирают сердцем и отдают им себя, будучи настоящими подвижниками, влюбленными в дело. Привлечь же чем-то иным, к примеру, зарплатой, система пока, увы, не в состоянии.
Согласно законодательству, нынешний доход библиотекаря складывается из следующих составляющих: ставка, прибавки в зависимости от стажа, статуса и категории библиотеки. Ставка рассчитывается по ЕТС, прибавка до 5 лет стажа составляет 20%, затем каждые пять лет добавляется 5%. Стаж работы в 12–14 лет принесет библиотекарю от 5 до 7 тысяч, а высший разряд (15) – свыше 7 тысяч рублей плюс положенные надбавки. То есть на сегодняшний день молодой специалист 8-го разряда, только окончивший обучение и пришедший на первое место работы, в ту же библиотеку, может рассчитывать на зарплату чуть более двух тысяч рублей, точнее, 2076 рублей плюс надбавка за категорию или статус учреждения. К примеру, библиотеки еще по указу Ахсарбека Галазова имеют право на добавку в 50%. Кроме того, согласно закону, бюджетники села получают 25%-ю надбавку.
Как сообщили в Министерстве культуры, в октябре 2006 г. произошло повышение заработной платы бюджетников РСО–А на 11%. Очередное повышение планируется с 1-го числа текущего месяца. Но, несмотря на это, средняя зарплата библиотекаря в республике остается по-прежнему невысокой. И в первую очередь именно поэтому с трудом заполняются у нас молодежью «библиотечные» вакансии. А кроме «голой» зарплаты, иных источников пополнения своего бюджета, у «хранителей книг» нет – доход от используемых в библиотеках ксероксов, компьютеров или других техсредств, вопреки расхожим представлениям в народе, идут только на развитие собственно самих учреждений.
И все же Министерство культуры осознает необходимость системного кадрового прогноза и планирования в отрасли. Ведется профориентационная работа, налажена договорная система с Краснодарской академией культуры, не такими темпами, как прежде, но повышается квалификация специалистов, а в конце прошлого года сотрудники всех республиканских и некоторых районных библиотек прошли аттестацию. Хотя сегодня, увы, у подавляющего большинства наших районных управлений культуры попросту нет средств на то, чтобы регулярно посылать своих культработников на курсы повышения квалификации, методические семинары, профильные мастер-классы даже в столицу Северной Осетии.
Л. СОХОВА.

---

КУЛЬТУРА: театр и жизнь

Выбор Марии Федорович

Чуть больше двух лет назад в родные пенаты во Владикавказ вернулись 15 молодых талантливых девушек и юношей – выпускники студии Щепкинского училища, набранной специально для пополнения в перспективе труппы Русского академического театра им. Е. Вахтангова. «Возможно, всем им предстоит оставить яркий след в истории нашего театра», – наперебой комментировали возвращение студийцев местные СМИ, и действительно верилось, что за этой молодой актерской порослью – будущее лицо театра Осетии. Уезжая, они искренне хотели привнести в меру своих сил что-то новое и свежее в культуру республики, обогатить ее тем, чему научились в Москве…

Но, как очень скоро показала реальность, оправдать эти надежды были готовы далеко не все из тех, кого пророчили в звезды местной сцены. Мария Федорович – среди тех, кто вернулся и остался на родине, чтобы жить и работать.
Привычная ситуация: маленькая дочь вовсю кривляется у зеркала, призывно рассказывает стихи гостям, стоя на пресловутом стуле – кажется, вся актерская профессия выросла на этом стуле – мечтает о сцене и признании, о поклонниках и славе. А родители и мысли не хотят допустить об актерской судьбе любимой крошки, боясь испытаний и психологических нагрузок профессии, ее нередкой неблагодарности и не всегда достойной оплаты. Но ребенок настойчив и из года в год с завидным и совсем не детским упорством шаг за шагом продолжает идти к заветной мечте. Первой серьезной ступенью 10-летней Маши Федорович на пути к воплощению желания посвятить себя театру стал только что открывшийся тогда при Доме офицеров детский музыкальный театр «Премьера» во главе с сестрами Еленой и Натальей Ахтырцевыми. И первый выход на сцену произошел именно благодаря этому театру – в 11-летнем возрасте она предстала на сцене Дома офицеров в роли Кнопочки в «Незнайке в Солнечном городе».
Окончив детский театр одновременно с 9-ю классами средней школы, Мария заявила родителям: «Больше в школу не пойду, хочу учиться на актрису». В это время весьма кстати набирал курс на актерском отделении Владикавказского колледжа искусств режиссер Русского театра им. Е. Вахтангова Виктор Факеев, и Мария Федорович сразу поступила на этот курс.
С началом учебы пришло и время серьезной и осмысленной работы над собой, самосовершенствования. Казавшаяся прежде легкость театра быстро исчезла, на смену пришли бессонные ночи в общении с классикой мировой драматургии, и неожиданно пришло осознание того, что одного таланта и любви к сцене мало, нужен и колоссальный труд! Приняв это как данность, Маша упорно занималась и вскоре вышла в число лучших студентов.
На третьем курсе судьба подарила уникальный шанс – во Владикавказ приехала группа специалистов Высшего театрального училища (института) им. М. С. Щепкина для набора абитуриентов, которые в дальнейшем, по окончании курса обучения, пополнили бы труппу владикавказского Русского академического театра. Такое сотрудничество стало возможным благодаря инициативе директора театра Владимира Уварова и поддержке тогдашнего президента республики А. С. Дзасохова, а также Министерства культуры. Набирал студию из Северной Осетии профессор, доктор искусств России Дмитрий Георгиевич Кознов.
Мария Федорович поступила и, не окончив колледж культуры, вместе с 18 другими «новобранцами» училища при Малом театре, отправилась в Москву. Сегодня Маша Федорович уверена – годы учебы в «Щепке» навсегда останутся в ее душе как самые лучшие. Не только в силу известной банальности о лучших студенческих годах в жизни практически каждого человека, но потому, что здесь она поняла всю силу воздействия театра на зрителя, ощутила «соль» актерской профессии, а еще вблизи видела таких людей, как Элина Быстрицкая, Виктор Коршунов, Юрий Соломин, Ирина Муравьева.
Несмотря на неустроенность общежитского быта, признается юная актриса, ребята были в восторге от самостоятельной жизни без опеки родителей. Одно из самых ярких первых впечатлений или, скорее, потрясений студийцев – расписание занятий, с которым первокурсники так спешили познакомиться. И если время их начала не отличалось от других учебных заведений – 9.30 утра, то время окончания занятий поначалу повергло всех в шок – 9.30 вечера плюс репетиции, на которые согласно учебному процессу положено отводить по 4 часа! Падающие с ног от усталости, но довольные собой и друг другом, педагоги и студенты выходили из «Щепки» далеко за полночь, и это самопожертвование учителей, их огромная самоотдача и стремление передать молодым собственные умения, мастерство и опыт заражали энергией и еще большей любовью к театру и самих студентов.
Было и такое, когда, устав от нагрузок и требований, возникало желание бросить все и вернуться во Владикавказ, к родным и близким, под мамино крыло. Некоторые так и сделали, иными словами, произошел естественный отбор, который важен и необходим не только в природе – в профессии остаются действительно нужные ей люди. Все четыре года совместно со специалистами республиканского Минкульта Русский театр поддерживал самую тесную связь с ректоратом и педагогическим коллективом Щепкинского училища, внимательно следя за процессом обучения наших студентов в Москве и за их успехами.
Годы учебы шли, Москва, как говорится, затягивала. Даже приезжая на каникулы домой, в родную Осетию, студийцы испытывали легкую депрессию от отсутствия привычной уже суматохи и яркости столичной жизни, спешили скорее вернуться туда, где культурная жизнь била ключом, где ежедневно появлялись десятки новых имен, спектаклей, на твоих глазах рождались потрясающие идеи. Как у студентов театрального вуза у студийцев была возможность бесплатного посещения театров Москвы, поэтому что такое «Современник», Театр Петра Фоменко или тем более Малый театр, ребята знают не понаслышке. Кстати, именно в Москве многие из них впервые осознали, что присутствие в постановке громкого имени отнюдь не гарантирует ее качество.
Мария Федорович, глядя на столичные спектакли, ничуть не сомневалась, что и на провинциальной владикавказской сцене можно увидеть работы не хуже, а порой и лучше. «Я обязательно вернусь и буду работать на родине», – приняла решение Мария, хотя червь сомнения точил порой, и появлялось искушение остаться и дождаться в Москве звездного часа. Все же перспективы столицы не сравнить с будущим, уготованным актеру в провинции. Сегодня Маша вспоминает, как уже по дороге в столицу в 2001 году большинство ребят признавались, что в их планы абсолютно не вписывается возвращение в провинцию, они уже видели себя звездами московской сцены, героями нового российского кино.
В своей уверенности работать в Осетии Мария Федорович утвердилась окончательно после показа курсовых и дипломного спектаклей во Владикавказе. В 2005 году 15 выпускников привезли в Осетию постановки «Мышеловка» по Агате Кристи, «Дни нашей жизни» Леонида Андреева и чеховскую «Свадьбу». Встреча была неожиданно горячей для молодых артистов, здесь их действительно ждали и возлагали большие надежды, уже видя в перспективе их ведущими актерами Русского театра, яркими именами в его истории. Спектакли осетинской студии «Щепки» прошли во Владикавказе с большим успехом. После «Свадьбы» ребятам по традиции прямо на сцене были вручены дипломы, среди нескольких «краснодипломников» оказалась и Мария Федорович.
Через две недели планировалось повторить спектакли, уже были проданы билеты, но в день показа спектакли отменили по причине …отсутствия исполнителей. Не имея в запасе ни одного более - менее реального предложения в Москве, основная часть студийцев все-таки приняла решение уехать в столицу. Не возымели действия ни предлагаемые серьезные роли в новых спектаклях Русского академического театра, ни блестящие перспективы здесь, на месте, ни просьбы старших коллег, и спустя пару дней осетинская студия «Щепки», «надежда и будущее лицо Русского театра», практически в полном составе покинула республику поездом «Владикавказ – Москва» и отправилась искать счастья по-чеховски – «в Москву». В то время как здесь уже готовился репертуар, рассчитанный именно на них, в планах режиссеров и художественного руководителя были постановки «Человек дождя» Ричарда Нэша и «Мой бедный Марат» Алексея Арбузова. В юных головах даже не укладывалась мысль: проучиться 4 года в Москве для того, чтобы работать во Владикавказе. Они сделали другой выбор.
Остались трое – Элина Захарова, Андрей Бероев и Мария Федорович. Тут же они получили роли в новых спектаклях: Э. Захарова и А. Бероев в «Стеклянном зверинце» Т. Уильямса, М. Федорович – в «Халам - бунду, или Заложники любви» Ю. Полякова. Только втянувшись в ежедневную работу над спектаклями, молодые артисты смогли побороть в себе сомнения по поводу сделанного выбора, ведь нет-нет, да и промелькнет мысль о столичных огнях.
Как сегодня рассказывает Мария, не многим студийцам удалось попасть в московские театры. В числе счастливчиков – Вячеслав Гугиев, который работает у Марка Розовского в театре «У Никитских ворот», Алена Кумалагова – актриса театра «Ромэн», но роли, о которых ребята мечтали, пока не просматриваются даже в самой отдаленной перспективе. Другие устроились официантками, гувернантками, горничными в гостиницах… Сама Маша не жалеет о том, что осталась во Владикавказе. «Наш театр – это не только спектакли и роли, – говорит начинающая актриса Русского академического театра. – Это и особая атмосфера человеческого общения, это почти всегда творческий подъем и горение, это сплоченность. И люди, на которых равняешься и тянешься до их высоты в человечности и таланте, трудоспособности и преданности этой сцене».
Накануне очередного сезона, третьего в профессиональной судьбе Марии Федорович, она репетирует открывающий сезон спектакль «Пять вечеров» по пьесе Александра Володина, мечтает сыграть в «Трех сестрах» Чехова и в «Бесприданнице» своего любимого драматурга Островского. Она надеется, что именно на сцене Русского театра ей удастся создать немало ярких образов, а пока чувствует, что искусное мастерство и блестящее владение актерской профессией ей только предстоит постигать.
И все - таки ответ на извечный вопрос: что лучше – фраза «кушать подано» в столичном театре или монолог Гамлета «Быть или не быть?», но в провинции, каждый выбирает для себя сам. Как и несет ответственность за этот выбор.
Л. РУСЛАНОВА.

---